Калганова Кристина

Абра́м Ефи́мович Архи́пов (15 [27] августа 1862 — 25 сентября 1930) — русский художник-живописец, передвижник.


В периоды с 1877 по 1883 и с 1886 по 1888 г. обучался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества под руководством В. Г. Перова

В 1887 г. за картину «Посещение больной» Архипов получил в МУЖВЗ большую серебряную медаль и звание классного художника.

В 1891 г. Архипов стал членом Товарищества передвижных художественных выставок.

В 1904 г. он стал одним из основателей «Союза русских художников».

1924 — член Ассоциации художников революционной России.
1927 — народный художник РСФСР.
Архипов умер в Москве 25 сентября 1930.

картина посещение больной

Как и предыдущие полотна — «Пьяница» и «Сплетницы» (созданные за год до «Посещения больной»),— писана в интерьере по тому же композиционному принципу: две фигуры, расположенные в центре. В работе чувствовалось определенное влияние В. Маковского. Но были здесь и новые черты: больше света, явственное лирическое звучание, большая достоверность образов.

	источник

Веденеева Снежана

Владимир Андреевич Фаворский (1886 — 1964) — русский, советский художник, мастер ксилографии и книжной графики, искусствовед, сценограф, живописец-монументалист, педагог и теоретик изобразительного искусства. Действительный член АХ СССР (1962). Народный художник СССР (1963). Лауреат Ленинской премии (1962).

Единодушие мыслителей В. А. Фаворского и П. А. Флоренского  в основных положениях о природе искусства, о принципах в выборе изобразительных средств,— в отрицании «иллюзионизма», словно засвидетельствовано экслибрисом П. А. Флоренского — гравюрой, нарезанной В. А. Фаворским, а также обложками к книге П. А. Флоренского «Мнимости в геометрии» (М.: Поморье, 1922) и к журналу «Маковец».

В. Фаворский. Обложка книги П. А. Флоренского «Мнимости в геометрии». 1922. Гравюра на дереве.

Источники информации: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B2%D0%BE%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9,_%D0%92%

http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/660256 

Елесина Надежда 


  Митрофан Борисович Греков (1882-1934 гг.)  уроженец хутора Шарпаевка под Новочеркасском, сын донского казачьего офицера в отставке, рано проявил способности к рисованию. В 1899 году по окончании Каменского училища он поступает в Одесское художественное училище, где учится у К.Костанди, Г. Ладыженского и, успешно закончив его и получив прекрасную рекомендацию, без экзаменов поступает в Петербургскую Академию художеств. Там он завершает свое художественное образование в мастерской И.Е. Репина.
  Окончив Академию художеств в 1911 г., он после годичной воинской повинности пишет несколько картин на сюжеты из истории русских кавалерийских полков. 
  В 1914 г. призывается в действующую армию и служит конным ординарцем в казачьей сотне на германском фронте, но после тяжелого ранения весной 1917 года демобилизуется и обосновывается у себя на родине в Новочеркасске. Здесь он создает картины, отражающие драматические события гражданской войны. 
  В 1920 году, когда Красная Армия занимает Новочеркасск, Греков создает картину «Вступление в Новочеркасск полка имени Володарского», которой открывает новый уже советский этап своего творчества. Художник добровольцем вступает в ряды Красной Армии. Он руководит изокружком на военных курсах, ведет просветительскую и пропагандистскую работу и пишет свои первые картины, посвященные Первой Конной армии. В начале 20-х годов происходит встреча Грекова с героем Гражданской войны Климом Ворошиловым, у которого он получает поддержку на создание цикла картин «Гражданская война».
  Греков по заказу Ворошилова создает портреты героев Гражданской войны. Интерес к творчеству художника и помощь ему в работе над темой героического похода Первой Конной оказывают ее руководители: С.М. Буденный и Е.А. Щаденко. Он создает хорошо известные всем картины: «Красное знамя в Сальских степях» (1923), «В отряд к Буденному» (1923), «Взятие Новочеркасска», «Тачанка» (обе-1925), «Вступление частей Первой Конной армии в село Шаблиевку» (1927), «Трубачи Первой Конной» (1934) и другие. 
  В 1926 г. – демобилизуется из рядов Красной Армии. В 1931 г. переезжает в Москву, выходит их состава АХРР и становится членом новой творческой организации – Союза советских художников. Он проявляет огромный интерес к панорамной и диорамной живописи, но практически осуществить планы в этом направлении ему не удается. Продолжается работа в станковой картине. В 1934 г. получает заказ на исполнение вместе с бригадой художников под его руководством комплексной панорамы «Перекоп», но во время подготовки этюдного материала в Крыму скоропостижно умирает от сердечного приступа 27 ноября 1934 г. 
  
                                                     
                                                        





 "Трубачи Первой Конной" (1934)                                                                                                                 






«В отряд к Буденному» (1923)









Источники информации: http://www.grekovstudio.ru/artists/old/30/
                                           

Вохмянин Валерий

Казимир Северинович Малевич (11 (23) февраля 1879, Киев — 15 мая 1935, Ленинград) — российский и советский художник-авангардист, педагог, теоретик искусства, философ. Основоположник супрематизма — направления в абстрактном искусстве. 
Произведение - "Чёрный круг".

«Чёрный круг» — одна из самых известных живописных работ Казимира Малевича, основателя нового течения в живописи — супрематизма.

Картина принадлежит к направлению русской беспредметной живописи, названной К. С. Малевичем супрематизмом, или «новым живописным реализмом». Беспредметность супрематизма для К. С. Малевича была названа им выводом из предметного мира, новым аспектом, открывшим художнику природу, пространство, Вселенную. Супрематические формы «летят», находятся в состоянии безвесия. «Чёрный круг» для художника был одним их трёх главных модулей новой пластической системы, стилеобразующим потенциалом новой пластической идеи — супрематизма.

Источники: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87,_%D0%9A%D0%B0%D0%B7%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80_%D0%A1%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87; http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A7%D1%91%D1%80%D0%BD%D1%8B%D0%B9_%D0%BA%D1%80%D1%83%D0%B3;   

Удинцева Дарья

Пименов Юрий Иванович (1903-1977)

Ю.И. Пименов - советский живописец и график. Народный художник СССР (1970). Лауреат Ленинской(1967) и двух Сталинских премий второй степени (1947, 1950). Ю.И. Пименов родился в Москве в 1903 году. С самого начала творческой деятельности Юрия (Георгия) Ивановича Пименова отличало стремление отражать в своих работах современную ему жизнь

Вместе со своими сокурсниками по Вхутемасу Ю.И. Пименов в 1924 году принял участие в выставке «активного революционного искусства», а уже в 1925 году ими было учреждено Общество станковистов.

Их интересовало все самое новое: спорт, современная техника, архитектура. И форма выражения новых идей должна была быть новой. Горячий отклик у молодых новаторов нашел экспрессионизм немецких художников с его резким, порой гротескным изобразительным языком. К этому периоду творчества относится картина Ю.И. Пименова «Инвалиды войны» с безглазыми масками вместо лиц.



«Инвалиды войны» 1926г.

Источники: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B8%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D0%BE%D0%B2,_%D0%AE%D1%80%D0%B8%D0%B9_%D0%98%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87

http://www.maslovka.org/modules.php?name=Content&pa=showpage&pid=67